园林艺术论文

园林艺术实景与创意的构思

在园林艺术设计中我们常常遇到一些“想得到”“画不出”的尴尬问题，并非我们不去画，也不是画不好，而是那些线条组合起来如何标注那些数据，现场施工又如何按图一步一步的施工。在国家的图集中也只能找到山石堆砌方法示意，并不能按图一步一步的去完成。常常在设计中那些七零八落的怪异石头、错落起伏的层层叠叠布景、那些个细节，那些个节点真是惹恼自己，一个聚四法、一个聚五法又怎能完整的体现出自己要的那种感觉，那些个细节，其实不如我们用一些实景照来得快、来的准...........http://item.taobao.com/item.htm?spm=a1z10.1.137644-177851652.2.G6qec7&id=16691833794

建筑园林艺术美观的要求

园林建筑作为造园四要素之一，是一种独具特色的建筑，既要满足建筑的使用功能要求，又要满足园林景观的造景要求，并与园林环境密切结合，与自然融为一体的建筑类型。园林是改善、美化人们生活环境的设施，也是工人们休息、游览、文化娱乐的场所，随着园林活动的日益增多，园林建筑类型也日益丰富起来，主要由茶室、餐厅、展览 馆、体育场所等等，以满足人们的需要。（1） 点景： 点景要与自然风景融会结合，园林建筑常成为园林景观的构图中心主体，或易于近观的局部小景或成为主景，控制全园布局，园林建筑在园林景观构图中常有画龙点睛的作用。 （2） 赏景： 赏景作为观赏园内外景物的场所，一栋建筑常成为画面的管点，而一组建筑物与游廊相连成为动观全景的观赏线。因此，建筑朝向、门窗位置大小要考虑赏景的要求。 （3） 引导游览路线： 园林建筑常常具有起乘转合的作用，当人们的视线触及某处优美的园林建筑时，游览路线就会自然而然的延伸，建筑常成为视线引导的主要目标。人们常说的步移景异就是这个意思。 （4） 组

苏州园林艺术漏窗的特色

摘 要：古老的苏州园林给我们留下了灿烂的文化遗产，其漏窗的艺术特色使我们从中窥视到传统文化万亩方塘的全貌，同时也可以欣赏到古代图案的形式美。

园林艺术构图与园景创作手法总结

园林艺术构图与园景创作手法总结艺术的门类很多，如美术、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影……以及园林等，当园林创作升华到艺术境界时便称为园林艺术。园林艺术构图是由点、线、面的运动、变化组合而成的，形式美法则对提高园林艺术构图的美感有着重要的指导意义和理论价值。园林艺术的基本单元是景与景点，能否设计出具有美感的园林，运用好各种园景创作手法是关键。 园林艺术的审美机制 一、美的概念 人类感受到的各种美，总体上说来不外乎三大类，即生活美（“羊大”即美）、自然美和艺术美。 关于美： 主观唯心主义者认为，美没有客观标准，如当杨贵妃被迫自缢身亡后，唐明皇觉得大自然也变得不美了； 客观唯心主义者认为，美是一种绝对观念，绝对精神，绝对理念（以黑格尔为代表）； 机械唯物主义者认为，美是没有阶级性的，脱离人类社会而存在的（朱门酒肉臭，路有冻死骨）； 辩证唯物主义者认为，美是有客观性的，但由于经济基础、风俗习惯、艺术传统等的差异，形成不同的审美观。这一定义无疑是最科学、最客观的。 二、

苏州园林艺术鉴赏与旧影

园林艺术设计的创作方法！

园林意境是文化素养的流露，也是情意的表达，所以根本问题在于对祖国文化修养的提高与感情素质的提高。技法问题只是创作的一种辅助方法，且可不断创新。园林意境的创作方法有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法，大体可归纳为三个方面： “体物” “体物”的过程。即园林意境创作必须在调查研究过程中，对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点，这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情；以花朵比儿童或美人；以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当，就不能表达事物寄情的特点。不仅如比，还要体察入微，善于发现。如以石块象征坚定性格，则卵石、花石不如黄石、盘石，因其不仅在质，亦且在形。在这样的体察过程中，心有所得，才开始立意设计。 “意匠经营” “意匠经营”的过程。在体物的基础上立意，意境

中国园林艺术中的美学思想

中国园林艺术中的美学思想

源源流长的中国园林艺术

作者：申晓州 我国造园艺术发轫最早，久已成为一门综合艺术，在国外也享有盛名。我国造园艺术与其它艺术，如绘画、诗歌，虽然形式不同，却有许多相同和相通之处。它们之间互相渗透，互相促进。 古典园林又有它独有的特点，古朴典雅，景象优美，意境深邃，具有很高的艺术欣赏价值。古典园林，是我国历史文化遗产宝库中一种珍贵的艺术明珠。尽管许多历史名园早已不见形迹，我们却仍然可以从各地现今保存较好的园林知道它的规模、结构和风格。中国古典园林的高度的造园艺术成就，无不出自劳动人民之手，它是劳动人民聪明才智的结晶，是中华民族悠久历史和古老文化的见证。我国古典园林的出现和发展，跟社会生产力和社会文明的发展有着不可分割的联系。据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐┉益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中┉”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍┉”。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王洲猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差

中国园林艺术对西方园林的影响

[来源]中国建设报[作者]佚名 世界各民族都有自己的造园活动，而且各具不同的艺术风格。如中国古典园林，法国古典主义园林，希腊、罗马文艺复兴园林，英国自然风景园林，伊斯兰园林，日本园林等风格各异。西方园林的特点是讲求几何图的组织，在明确的轴线引导下作左右前后对称布置，甚至连花草树木都修剪成各种规整的几何形状。形式上整齐一律，均衡对称，一切都表现为一种人工的创造，从而形成了欧洲大陆规则式的造园风格，强调人工美或几何美，认为人工的美高于自然的美。中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，自然变化、曲折为特点，本于自然，高于自然，将人工美与自然美相结合，从而做到“虽由人作，宛自天开”，形成了自然式山水风景园的独特风格，堪称世界上最精美的人工环境之一。上述两种造园风格的主要差异表现为：前者着眼于几何美或人工美，后者着眼于自然美。 中西园林艺术尽管由于各自物质条件和精神条件的不同而形成了两大不同的类型，但它们都是世界园林文化的一部分，它们都具有园林艺术的共同特性，那就是补偿现实生活境域的某些不足，满足人类自身心理和生理需要。

园林艺术中的植物景观配置要诀

植物景观配置（即植物造景），是把我们所需要的植物材料在发挥园林综合功能的需要，满足植物生态习性及符合园林艺术审美要求的基础上，合理搭配起来，组成一个相对稳定的人工栽培群落，创作出赏心悦目的园林景观。在我国传统园林艺术中的植物造景主要是烘托陪衬建筑物或点缀庭院空间，园林中许多景观的形成都与花木有直接或间接的联系。如“万壑松风”“松壑清月”“梨花伴月”“金莲映月”。。。。。等都是以花木作为景观的主题而命名。并且，春夏秋冬等时令交接，阴雪雨晴等气候变化都会改变植物的生长，改变景观空间意境，并深深影响人的审美感受。此外，由于我国灿烂的传统文化对于园林的艺术影响，以植物材料“比德”，在植物配置中也带有了明显的强烈的个人感情色彩。人分三六九等，树木也要划分等级，玉兰，海棠，迎春，牡丹，桂花象征“玉堂春富贵”，不同的植物具有了不同的内涵。以松柏体现其统治阶级的稳固和经久不衰，在北方皇家园林植物配置中成了重要的表现形式。而在南方私家宅院中，以白色粉墙为背景，配置几竿修竹，数块山石，三两棵芭蕉就构成了中国味十足的园林景观。同样，枝干苍劲的古松与淡淡飘香的梅花互相搭配很容易的使人想起来“疏影横斜水清浅，暗

别墅庭院设计--园林艺术精华的浓缩

最近经常碰到私家（别墅）庭院的营造，小小的空间如何营造个性的精品花园，一直是我思索的问题。怎么样做好庭院的设计与施工，私家庭院营造有什么好的理念、营造方式、设计施工要点、精品案例、应注意的问题；如何营造出自己满意，业主满意，参观者也赞赏的功能与艺术一体的花园，欢迎大家提出宝贵意见

中国古典园林艺术中的精神蕴涵

古典园林是我国传统文化的重要组成部分，而文人士大夫参与造园，又把古典园林推向了更高的艺术境界，赋予其鲜明的东方特色，情景交融、诗情画意，景由文盛、文由景显、文景齐名，这在古典园林艺术的营造和审美过程中，起了很大的作用。文人园林在艰难时世中诞生 最早有记载的中国文人私家园林的萌芽，是在春秋战国时期，庄周有个“漆园”，位于河南省归德县。我们没有关于此园的详细描述，只知道院中有一棵大槐树。庄周在树下做梦，梦见蝴蝶。从当时历史情况来看，这些文人缺少帝王那样的雄厚财力，因此无法营造大规模豪华的园林。但其园林设计主题思想与帝王园林完全不一样，园林景观是朴素自然的。在世界文明史上，真正具有自然山水审美的中国文人园林出现在魏晋南北朝时期。这也是从古代园林演变为古典园林的转折点。魏晋南北朝是战争灾难频繁发生的时代，王朝不断更迭，政治斗争异常残酷。仕途的纷争严酷，使士大夫文人认识到自己根本无力对抗现实社会，多是走上追随漆园高风，在老庄道家中安身，在山水花鸟的大自然中获得抚慰。高举慕远，去实现那种“与道冥一”的“天地境界”。保全生命，坚持节操，隐逸遁世，寄情于大自然

4款园林艺术装置，捕捉大自然的美

中西园林艺术的差异性是什么？

中西园林由于在相对隔离的文化圈中独立产生、发展起来的，因而对方所没有的独特风格和文化品质。蕴涵了不同的造园思想。 西方造园艺术的发展轨迹，虽然其风格是多变的，但总体风格一直是规则几何型，崇尚理性主义，以形式的先验的和谐为美的本质；这是西方古典园林的主流，表现了以人为中心、以人力胜自然的思想理念。 与西方不同，中国古典园林生成以来，一直沿着“崇尚自然”的道路一直走到封建社会结束。中国园林在这条道路上不断发展、完善，终于形成了形成自然写意山水园的独特风格，体现了人与自然的和谐、协调。 “知者乐水，仁者乐山”这句话包含了中国园林的精髓；与自然关系密切，力求变化；对永久性的表现。与中国风景画一样，概括为“山水”，中国园林试图接近并以象征的方式展示自然的本质。这并非自然的翻版，而是“追求自然的本质”。而“追求自然的本质”恰好是中国园林艺术的精髓所在。 而若说中国园林的精髓是“诗情画意”，那么则不能体现中国园林的本质。因为，西方园林也是具有“诗情画意”的。西方造园家门在设计，创造园林时，也将自己的情感和