古典园林竹子造景著作归纳中国古典园林竹子造景的历史悠久,现存的江南古典园林有不少竹子造景的成功例子,如留园的“碧梧栖凤”、拙政园的“海棠春坞”、网师园的“竹外一枝轩”、沧浪亭的“倚玉轩”以及个园的“春山”等等。然而有关竹子造景艺术手法的系统总结却寥若晨星。直到明末清初才出现了有关园林的理论著作,其中竹子造景的论述也较少,代表性著作有明代计成的《园冶》、文震亨的《长物志》以及清代李渔的《一家言》(又名《闲情偶寄》)等等。在陈继儒的《岩栖幽事》和《太平清话》、林有麟的《素园石谱》、屠隆的《考盘余录》和《山斋清闲供筏》、沈浮的《浮生六记》、李斗的《扬州画舫录》中也有一些片断。出自天成国际景观,总结古典园林竹子造景的艺术手法,使之系统化、理论化,对于现代园林植物造景有十分重要的现实意义。
古典园林的造园过程中,一般要通过三个创作境界。即“生境”、“画境”和“意境”。首先是“生境”,生境就是自然美。园林的模山范水,取局部之景而非缩小。山贵有脉,水贵有源,脉源相通,全园生动。其次是“画境”,所谓画境就是艺术美。即将自然和生活素材通过取舍、概括,经过艺术加工,使其“源于自然,高于自然”。最后是“意境”,即使用多种艺术手法,从“生境”和“画境”升华,感受到美的境界。在传承中国古典园林意境营造上的典型手法主要表现在以下几个方面:1.1咫尺山林,小中见大——有限的空间创造无限的意境<
西方古典园林主要有8类功能:生产、装饰观赏、遮荫、游乐、赏玩、空间组织、建筑材料和环境生态。 从西方园林的发展历程来看,经历了从装点居住环境,将自然引入庭院,使之具有生气,追求植物的观赏功能;为了追求凉爽、提高空气湿度,达到遮荫的目的,利用植物景观改善环境小气候的功能;利用有经济价值的植物生产水果、蔬菜和芳香产品,实现经济功能;随着修剪技术的成熟,植物造型作为空间的装饰功能;随后出现植物作为建筑材料,利用植物景观代替建筑、墙体、砖石构筑室外空间;利用植物围合空间和引导方向,形成框景、透视变化以及当前各国设计师普遍认同的利用植物景观为人类共生的大自然培育良好的生态环境。
韩国在中国唐朝时期就全面吸收包括园林在内的盛唐文化。在今天的韩国古典园林中,依然可以清晰地看到中国唐代园林风格的痕迹。韩国古典园林中多有人工开凿的水池,或自然式或规则式。池中置三岛,显然与中国传统的“一池三山”造园手法一脉相承。 韩国古典园林中的建筑外观很美,屋顶多为歇山式,铺以灰黑色筒瓦,暗红的柱,衬以绿色窗棂,色彩柔和端庄,特别是部分有技巧地使用白色,使得整体效果渐淡渐灰,不显过度艳丽,而更多质朴含蓄。建筑体量较大,但很少有封闭的石墙,因此产生宏阔开放的气势。这种建筑形式既融合了朝鲜民族建筑风格,又与我国唐代建筑有颇多相似之处。如有力的斗拱、巨大的出檐、弯曲的屋脊、上细下粗的棱柱等,这些中国唐代建筑的显著特征出现在韩国古建中,表明韩国古代建筑很大程度上吸收了唐代建筑的形式和营造技术。 汉城的皇宫――景福宫
经过一年 终于完成了 有泪也有喜
高塘柴府花园---古典园林
1.我国古典园林的历史发展概况 我国的古典园林有着悠久的历史,据文献记载。我国的周朝时期,就已经有了利用自然的山水、树木进行的造园活动。受神话故事的影响,周文王建造了中国古代园林的雏形——囿。在囿内挖瑶池筑高台,供帝王将相们享乐。春秋战国时期的园林中开始有了自然山水的萌芽,而到了秦汉时期则出现了宫苑,秦始皇统一中国后, 建造了滨临渭水的阿房宫, “引渭水为池,筑为蓬”。在囿的基础上发展出新的园林形式——苑。开创了“一池三山”的园林景观形制。 魏晋南北朝时期是中国园林发展的一个重要时期。这一时期的园林转向返扑归真, 开始挖掘自然的美。并且私家园林逐渐增多、而不再仅仅是达官们狩猎、娱乐的场所。隋唐是中国历史贬繁荣强大的时期,经济恢复发展,文学艺术蓬勃生气,多民族之间文化也得到了交流,在这样的政治、经济、文化多元的背景下,园林设计也得到了快速发展,到了宋代, 文人、士大夫对山水寄情,向往和追求自然山水之美,这种山水审美观念深深地影响中国古典园林的建设。明清两代,由于政治经济处于稳定的状态,人们开始注重精神追求,园林既继承了前代的文化特色,又融合了这一时期风流雅致。
在学校 图书馆收集的一些江南园林图片 ,希望对大家有用!01
中国古典园林作为一个园林体系,若与世界上的其他园林体系想比较,它所具有的个性是鲜明的。而它的各个类型之间,又有着许多相同的共性。这些个性和共性可以概括为四个方面:一、本与自然;二、建筑美与自然美的融糅;三、诗画的情趣;四、意境的蕴涵。或者说,是中国古典园林的四大主要特点,或者说,四个主要的风格特征。 其具体主要体现在:筑山、理池、植物、建筑、书画等;而在艺术特色上主要体现在造园艺术,师法自然、分隔空间,融于自然、园林建筑,顺应自然、树木花卉,表现自然等 一、筑山 为表现自然,筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑,用太液池所挖土堆成岛,象征东海神山,开创了人为造山的先例。 东汉梁冀模仿伊洛二峡,在园中累土构石为山,从而开拓了从对神仙世界向往,转向对自然山水的模仿,标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士们,采用概括、提炼手法,所造山的真实尺度大大缩小,力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山,比自然主义模仿大大前进一步。唐宋以后,由于山水诗、山水画的发展,玩赏艺术的发展,对叠山艺术更为讲究。最典型的例子
古典园林拱桥、曲桥施工图
下周要做快图,小型古典园林,正方形,功能是书画展示,游览,面积0.6公顷如果是一般的地块都还好做,但是就是其中自北向南有一条小溪,把整个园子分成东西2部分,以前做的大部分都是中间一片水...这次这个就不知道怎么处理了..查资料也没有查到相似的....请各位大大们热心帮助我啊,谢谢啦~~!
在人和自然的关系上,中国早在步入春秋战国时代,就进入和亲协调的阶段,所以在造园构景中运用多种手段来表现自然,以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界,以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。构景手段很多,比如讲究造园目的、园林的起名、园林的立意、园林的布局、园林中的微观处理等。在微观处理中,通常有以下几种造景手段,也可作为观赏手段。 一、抑景 中国传统艺术历来讲究含蓄,所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色,最好的景色往往藏在后面,这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”,采取抑景的办法,才能使园林显得有艺术魅力。如园林入口处常迎门挡以假山,这种处理叫做山抑。 二、添景 当甲风景点在远方,或自然的山,或人文的塔,如没有其他景点在中间、近处作过渡,就显得虚空而没有层次;如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景,景色显得有层次美,这中间的乔木和近处的花卉,便叫做添景。如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时,万寿山因为有倒挂的柳丝作为装
提起古典园林,很多人首先想到的就是苏州和扬州,这两个地方古时占尽天进,地利,园林依山带水,建造者巧夺天工,人文与自然景观精彩融合,让苏扬两地的园林看起来别有韵味。上海,位于我国大陆海岸线中部的长江口,是中国大陆的经济、金融、贸易和航运中心。随着2010年世界博览会的举办,上海更是名副其实的成为了一个闪耀全球的国际化大都市。在它的繁华背后,也具有着深厚的近代城市文化底蕴和众多的历史古迹,同样拥有很多这样的古典园林,上海的园林虽比苏园不及,却有着自己独特的风格,今天去看一看散落在上海各地的古典园林。青浦“曲水园”,与嘉定“秋霞圃”,南翔“古猗园”,黄浦“豫园”,松江“醉白池”合为上海五大古典园林。
看过多少园林景观,穿越了中国多少个省市城镇,直到走进豫园才发现原来归隐山林是那么近。这就有了“城市山林”:上海豫园的别称。“城市山林”也从一定意义上反映了豫园所处的环境。周围是喧闹繁华的都市,园内则充满了山林野趣。 豫园简介 豫园(Yu Garden)位于上海老城厢东北部,是上海市区唯一留存完好的江南古典园林,也是老城厢仅存的明代园林。全国重点文物保护单位。 豫园始建于明嘉靖38年(1559年),万历5年(1577年)又加扩充,规模宏伟,被誉为“东南名园冠”。园主潘允端曾任四川布政使,建造此园是为“愉悦老亲”,故名豫园。上海解放后加以全面